日本设计的巴黎今日_其他资讯 OTHER INFO_独家定制

Comme Des Garcons秀场

Kenzo 秀场

　　如果站在今天的立场回顾，你会发觉上世纪80年代，在时尚中心巴黎所投下的那一颗“日本原子弹”，并非偶然事件。当年他们推出了那种黑色、奔放、宽松的服装，引起了关于传统美、优雅和性别的争论。如今三宅一生（Issey Miyake）与高田贤三（Kenzo）早已改弦更张，但山本耀司（Yohji Yamamoto）和川久保玲（Comme des Garçons）仍在用激进的设计语言影响着潮流的风向。更为奇妙的是，2015秋冬季，两人推出的时装一样大胆、解构、带着爆炸式的威力，让人不禁回想起曾经，他们作为业内默认的“权势伴侣”的过去。

Yohji Yamamoto 妆容&发型

　　山本耀司的开场，照例是力道十足的黑色，模糊了性别界限，透着一丝丝日式特有的诡异。无法不去留意到模特们不对称的奇特妆容，它完整了时装所传达的视觉效果，那些剪裁严谨却看似随意，行走起来有如行云流水的黑色罩袍，完美解释了山本耀司深受日本传统妇女服饰影响的先锋美学。

Yohji Yamamoto

　　这个系列的灵感是“Under Construction（建造中）”，亦即是说，充满了建筑意味，以及未完成的常态。所以这场大秀全新的革命性集中在了后半部分，模特Kiko穿着了一件几何形态分割的独特裙装出现，凌乱的缝线，裸露在外的衣服骨架，诠释的正是这一主题。一系列大型时装其实并不像山本耀司一贯的作风，它们如同这个时代越来越让人迷惑的后现代建筑，而设计师直接将其构造、材质、建设过程展示在众人面前，如同一张冷峻的工程图。

Yohji Yamamoto秀场

Yohji Yamamoto秀场

Comme Des Garcons秀场

Comme Des Garcons秀场

　　川久保玲的主理品牌“像男孩一样（Comme des Garçons）”更为激进，这场秀只有18个look，以一件像是由传统包袱组成的先锋时装（姑且称之为时装好了）开场，模特头上还笼罩着乱七八糟的蕾丝面罩，紧接着的则是一件蝴蝶结被单装……，从一开始，我们就不期待川久保玲会贡献出什么实用性的设计，作为一名成功的商人同时又是哲学家，巴黎秀场如同川久保玲的概念实验厂，一个所有社会理念的搅拌机，以至于这些时装你无法分清来自过去还是未来。与山本耀司一样，川久保玲也从不局限于西方时尚界约定俗成的廓形结构，在这个迷你但重量级的秀上，她的几乎每一套作品都毫不雷同，并且引发思考。

Junya Watanabe秀场

Junya Watanabe秀场

　　相较于前辈的激进作风，巴黎时装周上的新贵渡边弥淳（Junya Watanabe）更加符合新生代的美学法则，他保留了日本设计师的颠覆与解构，却将视觉试验控制在小范围之内，以精简的设计语言表达更易得到理解的观念，同时也受到了更为明显的西方思潮（如安特卫普流派）的影响。更加温和而多元化，也许这是日本设计在时尚界的未来。