如果看过《Dior and I》就大概能了解Dior的高定工坊是一个非常神圣的地方，每一位在里面的工作人员都表现出巨大的热忱再投入到作品里，他们甚至认为Christian Dior先生的鬼魂还停留在这里和他们一起工作。
从拿到设计图稿开始，从打版或立裁，每件作品至少修改和变换三次才能决定最后的成型设计，这些过程都需要精湛的技术和长期的经验才能完成。
1947年，Dior的首场高定秀也同样在这个工坊举行，设计师Serge Ruffieux和Lucie Meier的这季作品采用黑白和少量的金色，秀场布置也是一片纯白再点缀金色墙面漆，Dior先生说过“白色是简洁纯净的，可以和任何事物和谐并存，而黑色，他可以写满一本书。”
Chanel的这场高定秀比起以往的每一场都更容易让人热泪盈眶，秀场完全呈现了高定工作室工作时的情景，每一位工作人员都成为秀场的一部分，缝纫台和制版的桌子都原封不动，甚至还有版师和模特正在工作时校正衣服的情景，当这些背后的工作过程和成品交相呼应的时候这场秀变得更加有意义。
木质人台模型、落地镜、熨烫板、缝纫机以及不同的面料织物错落其中，一切都显得自然而有序，却又透露着设计之初最简单的初心。
Karl Lagerfeld：“让大家看看高级奢华是怎么诞生的，不也挺有趣。何况它的制作方式延续了百年。”
Chanel的高定工作室是Coco Chanel女士第一家店，也是她生前居住的地方，白从她刚开始出售帽子的时候就在这家店铺了，白色，米色，黑色早已成为Chanel在人们心中经典标识性的组合，这里早就不对大众开放，但这次的秀场选在最初的地方，难免加深了人们对老佛爷即将离开Chanel的猜测。
回到高级定制最初创立的19世纪，它服务对象主要来自法国宫廷。御用刺绣师、女帽制作师、手套和纽扣制造商等等细分职业应运而生，他们在现代化进程中小心翼翼地存活了下来。
Karl Lagerfeld上台谢幕时挽着两位Chanel首席女裁缝：“有她们，才有高级定制。”
从超市、赌场、酒吧、机场候机室到制作工坊，纵使天马行空也仍旧满怀期待Chanel下一次将会做出怎样撼动世人的表演。
这次两家都选在高定工坊里办秀也不是没有原因的，现在这个漂浮不定的时代今天流行的东西很可能明天就被掩埋，新起的设计师们营造的时髦感通过网络使得全球化覆盖率速度惊人，有很多人都提出：
但这两个领头得品牌都不约而同得做出表率，让所有人看到在这些高级工坊里所拥有的专注精神是完全不会被打败的永恒概念，当你知道这些所谓的高定是如何被一针一线所构建起来的时候，所有人都会静下心来听另一种美的存在，绝对无关于当今快速淘汰的审美和趋势。
一直都在向上走
然而真实的数据也在啪啪打脸，亚洲的金主们已经正式开始寻求更高更独特的标准，不约而同的投向了高定市场，Chanel在2015年的高定系列的顾客增长了百分之十，Dior也销售良好，独家商品很受追捧，Jean paul gaultier在停止了成衣系列后在高定上成绩不错，还开启了南美市场。
